כאשר להזכיר את שמו של לרמונטוב, מעטים ישמיד בראש שלו לצוץ תמונות שלו. זאת בשל העובדה כי מיכאיל Yurievich קשורה בעיקר עם שירה, שכן הפנים האלה היא הידועה ביותר.
בנוסף לכך שלרמונטוב היה אמן מילים,הוא היה גם משורר של בד. משמעות הדבר היא שהוא יכול להעביר את מצבו של הגיבור הלירי לא רק על הסדין, אלא גם בתמונות. הדימויים שלו נראים חיים, מעבירים רגשות ורגשות. נכיר את מיכאיל יוריביץ 'כאמן, ונמצה את הקשר בין שתי ההיפותזות שלו - הצייר והמשורר. וגם לשקול איך לרמונטוב עצמו מתואר במוזיקה וציור של אחרים.
בזיכרונות רבים של ידידי משפחת לרמונטוב מתוארת מישה הקטנה כל הזמן במשיכה. אפילו בדיוקן ילדים של אמן לא ידוע הוא מתואר בגיר בידו.
זה לא נקבע אם לרמונטוב היה מאומןציור בילדות, אבל זה ידוע כי כבר במהלך שהותו בבית הספר באוניברסיטה אצולה מוסקבה הוא לוקח שיעורים של האמן המפורסם א Solonitsky. ואז הגיע מר יו לרמונטוב לדעה, שעליה התעקש מורו, שהכול צריך להיות טבעי וקרוב ככל האפשר למציאות. זה היה מאוחר יותר לא רק את הציור ואת הגרפיקה של לרמונטוב, אלא גם שירה.
לאחר סיום הפנסיון, הקלאסיקות העתידיות לא מוותרות על שיעורי ציור. בסנט פטרסבורג, הוא ממשיך ללמוד תחת הנהגתו של פיטר Zabolotsky.
לא רק אחרים, אלא גם מורים ציינו זאתהציור של לרמונטוב ראוי לתשומת לב. אם הוא לא כתב שירה, הוא היה מתפרסם כאמן, וייתכן בהחלט שהחיים היו שונים לגמרי.
הציור לרמונטוב בא אלינו באופן יחסיכמות קטנה. אבל זה מספיק כדי להפוך את דעתו הכללית על תפקידו של המשורר. בין המורשת ציורי שמן, צבעי מים, רישומים אישיים, רישומים ואפילו קריקטורות.
אתה יכול לנחש שזה לא כל העבודה,אשר היו לרמונטוב. אם רק כי זה לא מספיק, כדי להשיג מיומנות כזו, אשר היה מיכאיל Yurievich. רבים מעבודותיו חולקו או אבדו.
הספרות עוסקת באמנות לרמונטובמוגבל למספר הערות על פני השטח. ב מוסולוב ונ 'ורנגל לתת מושג כללי על האדם שלו בציור. אך למאמרים אלה אין כל קשר לניתוח מדעי ומקצועי, שיביא מקבילה לעבודות פואטיות.
ראוי לציין את האלבומים עם סקיצות וכתבי ידעובד, שבו אנו מוצאים את הגרפיקה של לרמונטוב. התמונה היא גם פרשנות לפרוטוקול, או שהרשומה עצמה משמשת כדי להסביר את הדימוי, ובכך יוצרת קשר בלתי נפרד בין שתי האמנויות, מה שמכונה "סינקרטיזם".
ציור לרמונטוב יש יוצא דופןנטורליסטי. ישנן מספר סיבות לכך. ראשית, לרמונטוב היה שייך לעידן שבו כבר היה מנוס מן המונומנטליות של הדימוי, אך המודרניזם, הקורא לשינוי, עדיין לא צבר תאוצה.
שנית, למציאות בדמותו של לרמונטובגם המורה הראשון א. סולוניצקי הרגיל, שכן רק במיפוי המדויק הוא מצא את האמינות. כלומר, אתה לא יכול לתאר את הנוף כמו המחבר רואה את זה בהשוואה. יש צורך להגיש אותו כפי שהוא, וכל אחד לעצמו כבר להרים רגשות ועמותות.
שלישית, בני דורו של לרמונטוב אומרים,שהיה לו זיכרון מדהים, כמעט צילומי, שאיפשר לצייר קטעים, ללא טבע, רק רישומים ורישומים.
אבל עם כל הרצון למיפוי מדויק, זה לא מנע מרמונטוב לפתח את הסגנון שלו בציור.
מאז המורה הראשון לרמונטוב היה צבעי מים, אין זה מפתיע שהכותב עצמו היה מכור לציור בצבעי מים.
הרישומים בצבעי מים שלו, כמו אלה שנעשושמן, הם ייצוג גרפי של מה שקורה ביצירותיו. לכן, בהיותו בצפון הקווקז, הוא לא כתב שיר אחד תחת הרושם של הנופים וחיי העמים הקווקזים. אבל קשה לקבוע אם אתה לא מסתכל על התאריך שנכתב קודם, שיר או תמונה. קשה גם לומר באופן חד משמעי איזו מיצירות אמנות אלו התבררה בהצלחה רבה יותר.
השיר האגדי שהביאתהילה ופופולריות למשורר, מוקדש למוות הטרגי של פושקין. זה שיחק תפקיד קטלני. מצד אחד הוא נאלץ לעזוב את ביתו ולשרת את עונשו בקווקז. לעומת זאת, הציור בעבודתו היצירתית של לרמונטוב רכש כיוון חדש, בהשראה.
המניע החדש הופיע בעבודות - הקווקז הצפוני ומנגינותיו. תחת מנגינות יש צורך מתכוון הנושאים והמנהגים של הילידים.
בנוסף לשירים, תקופת השהות של המשוררשם מספר את הציור של לרמונטוב. הקווקז הראשון מופיע כארץ רומנטית. הסלעים כבר לא מעוררים פחד - הם להדהים בגדולה, הטבע בנדיבות חולקת את היופי שלה. לרמונטוב היה הראשון שגילה את הרומנטיקה שלו בקווקז.
ציור מר מ. יו לרמונטוב עם תמונות של הקווקז אינו מוגבל צבעים בצבעי מים. אחד הציורים המפורסמים ביותר הוא "מעבר קרוס", שנכתב בשנים 1837-1838.
לרמונטוב עצמו כינה את האזור הזה "עולם נפלא", ואנשים לעומת נשרים חינם. אין פלא שתמונות התושבים והאזור עצמו הן פתטיות. אבל רוב הציורים נכתבו מתוך הזיכרון, כי זה היה מדהים עם המשורר. אבל זה לא לגרוע הציור של לרמונטוב. הציורים ריאליסטיים ביותר.
מעניין גם את הציורים של המשורר בכתבי יד, ליד כתובות דומות, באלבומים של משפחות שונות. הוא אינו מייצג את הציור של לרמונטוב באור כזה, שבו הוא מיוצג בבדים גדולים. זה לא רק מוקצף, אלא גם להורג בצבע אחד. ציור כזה מעביר את יחסו של לרמונטוב למה שהוא צייר. כלומר, הוא העביר בדיוק את אותן תכונות שהיו בלתי נשכחות ביותר.
יש רישומים רבים, כי הם נוצרו במהלך העבודה על עבודה פואטית אחרת.
הרישומים הגרפיים המוקדמים ביותר שאנוהידוע כיום - אלה רישומים על תהילים. למעשה, זוהי עובדה מצחיקה למדי, לא יצירת אמנות. עליהם אין את שלמות העט, ולא את הנושא המיוחד.
ציורי הילדים של לרמונטוב אבדו לעד. על קיומם, אנו לומדים רק מתוך רשומות ביוגרפיות ומכתבים של בני זמננו.
יש גם מידע על דפוסי השעווהעפרונות. הוא לא רק צייר, אלא עשה תמונות נפח של שעווה נמסה. אזכורם נמצא בכמה מכתבים, אך החיפוש אחר ציורים לא עלה יפה.
אחד הציורים המיוחסים למברשתלרמונטוב, אבל למעשה הוא לא שייך - זה "ראש של לוחם בקסדה". הטיעון העיקרי לטובת הסופר המזויף הוא כתב יד, לא זה שיש בו את שאר הציור של לרמונטוב.
התמונה השנייה היא "סערה על הים". אם העבודה הקודמת התבצעה במיומנות רבה יותר מזו של המשורר באותה עת, הסערה, לעומת זאת, מצוירת ביד לא-ידועה. בזמן שלרמונטוב בתקופה זו כבר מצא את כתב היד שלו וצייר הרבה יותר טוב.
"שני אדג'וטים" היא תמונה שנכתבה על ידי חבר קרוב של מ 'יו, לרמונטוב-גאגארין. עדות לכך היא התכונות האופייניות של בנייה, בחירה ויישום של צבעים.
בנוסף ציורים אלה, תכונות סגנוניות, אשרלא היה ציור בעבודותיו של לרמונטוב, הן טבועות בדברים כמו "מצבה עם הדשא", "ירי קוזק על סוס", "ראש איכר", "נוף קווקזי" ועוד.
תן תשובה חד משמעית, כפי שמוצגעבודותיו של לרמונטוב בציור קשות. אפשר לומר בוודאות כי שני סוגים אלה של אמנות בהצלחה להשלים אחד את השני. בהתאם לתמונה ולשיר, הם שימשו איורים זה לזה - מסתכלים על מה שראה את האור לפני כן. לפיכך, השיר "הקווקז" היה ללא ספק בהשראת הנופים הרומנטיים והקסומים של האזור. ואז הוצגה שירה בציור.
עבודותיו של לרמונטוב בציור שחוקותאיורים והסברים. יותר מכל הוא נוגע דיוקנאות ונופים. המבקש להעביר את אופי, מצב הרוח ואת התכונות של הגיבור הלירי, המחבר נראה להתעקש על הגירסה שלו של התפיסה של הדמות.
